El 2024 ha sido un año excepcional para los videojuegos de terror, con títulos que no solo han capturado la atención de los fanáticos del género, sino que también han innovado en términos de narrativa, jugabilidad y gráficos.
Estos juegos, que van desde remakes de clásicos hasta nuevas IPs, han redefinido lo que significa experimentar el miedo en un entorno interactivo.
A continuación, te presentamos los 10 videojuegos de terror más buscados y aclamados en este 2024.
1.Resident Evil 4 Remake
El 2024 ha visto el resurgir de uno de los títulos más icónicos de la historia de los videojuegos con el «Resident Evil 4 Remake».
Capcom ha logrado, una vez más, llevar a los jugadores a un mundo de terror y acción, reinventando un clásico que sigue siendo relevante casi dos décadas después de su lanzamiento original.
Uno de los aspectos más destacados del remake es su impresionante mejora gráfica. Utilizando el motor RE Engine, Capcom ha conseguido recrear el oscuro y peligroso entorno de una pequeña aldea española con un nivel de detalle que sumerge completamente al jugador.
Las texturas, la iluminación y los efectos de sombras han sido optimizados para las consolas de última generación y PC, ofreciendo una experiencia visual que es tanto aterradora como hermosa.
El uso del RE Engine no solo ha mejorado la apariencia del juego, sino que también ha permitido la inclusión de nuevas mecánicas que añaden profundidad a la jugabilidad.
Entre estas mejoras se encuentran un sistema de combate más fluido, una inteligencia artificial de los enemigos más avanzada y la introducción de nuevas armas y opciones de personalización. Todo esto contribuye a que el juego se sienta moderno, sin perder la esencia que hizo al original un éxito.
Además de las mejoras técnicas, el «Resident Evil 4 Remake»1 ofrece una reestructuración de su narrativa.
Aunque la trama principal sigue siendo fiel al original, Capcom ha introducido cambios sutiles que profundizan en la historia y los personajes. Leon S. Kennedy, el protagonista, enfrenta nuevos desafíos y dilemas morales que lo humanizan aún más, haciendo que los jugadores se sientan más conectados con su viaje.
Uno de los cambios más notables es la revitalización de los villanos. El antagonista principal, junto con los enemigos secundarios, ha sido rediseñado no solo en términos de apariencia, sino también en su comportamiento y motivaciones.
Estos personajes ahora presentan un peligro más tangible, lo que intensifica la tensión y el miedo a lo largo del juego.
El «Resident Evil 4 Remake» mantiene el equilibrio que hizo famoso al original: una mezcla perfecta entre acción trepidante y horror psicológico.
A lo largo del juego, los jugadores experimentan momentos de alta adrenalina, enfrentando hordas de enemigos con un arsenal de armas variadas, mientras que otros momentos están cargados de tensión y suspense, explorando lugares oscuros y enfrentando peligros desconocidos.
Este equilibrio es lo que ha hecho que el remake sea uno de los títulos más comentados del año.
Capcom ha logrado respetar el legado del original mientras introduce innovaciones que atraen tanto a los veteranos como a los nuevos jugadores. El resultado es un juego que no solo homenajea al clásico, sino que también lo eleva a nuevas alturas.
El «Resident Evil 4 Remake» no es solo una recreación de un clásico; es una declaración de Capcom sobre cómo debe hacerse un remake.
Con mejoras gráficas, nuevas mecánicas, una narrativa enriquecida y un equilibrio impecable entre acción y terror, este título se ha consolidado como uno de los mejores lanzamientos de 2024.
Es una experiencia imprescindible para cualquier fanático del género y un recordatorio de por qué «Resident Evil 4» sigue siendo una joya en el mundo de los videojuegos.
2.Silent Hill 2 Remake
El «Silent Hill 2 Remake» ha llegado como una bocanada de aire fresco para los fanáticos del terror psicológico, revitalizando uno de los títulos más influyentes y queridos en la historia de los videojuegos.
Este remake, a cargo de Bloober Team, ha sido recibido con gran entusiasmo, no solo por su fidelidad al original, sino también por las innovaciones que ha introducido para amplificar la experiencia de horror y suspense.
El aspecto visual es uno de los elementos que más destacan en este remake. Bloober Team ha reconstruido «Silent Hill» desde sus cimientos, utilizando tecnología de última generación para crear una atmósfera aún más inquietante y opresiva.
Los gráficos han sido meticulosamente actualizados, con texturas detalladas, efectos de iluminación dinámica y un uso magistral de las sombras que contribuyen a la sensación constante de incertidumbre y miedo.
Además, el diseño de sonido ha sido completamente rediseñado para intensificar la experiencia del jugador.
Los efectos de sonido y la música, creados para sumergir al jugador en la angustiante atmósfera del juego, han sido refinados para resonar aún más profundamente en el subconsciente del jugador.
Los susurros lejanos, los crujidos inexplicables y la música ambiental juegan un papel crucial en mantener a los jugadores en un estado de tensión perpetua.
Una de las mayores preocupaciones de los fanáticos cuando se anuncia un remake de un juego tan icónico como «Silent Hill 2» es si los desarrolladores podrán respetar la esencia del original.
Bloober Team ha logrado equilibrar la nostalgia con la innovación, manteniendo intactos los elementos clave que hicieron del juego original un clásico.
La narrativa central sigue siendo la misma: James Sunderland regresa a Silent Hill tras recibir una carta de su esposa fallecida, sumergiéndose en un viaje que explora los rincones más oscuros de la mente humana.
Sin embargo, Bloober Team ha introducido sutiles mejoras en el guion y la caracterización de los personajes, añadiendo capas de profundidad que enriquecen la historia y la hacen resonar aún más en la actualidad.
Los enemigos icónicos, como Pyramid Head, han sido rediseñados para ser aún más aterradores, con animaciones más fluidas y detalladas que incrementan la sensación de peligro.
Además, se han introducido nuevas secuencias que amplifican el horror psicológico, explorando temas de culpa, arrepentimiento y locura con una intensidad renovada.
El «Silent Hill 2 Remake» no es simplemente una actualización gráfica; es una reinterpretación moderna que eleva el horror psicológico a nuevos niveles.
Bloober Team ha aprovechado la tecnología actual para crear una experiencia inmersiva que desafía tanto a nuevos jugadores como a veteranos a enfrentar sus miedos más profundos.
La jugabilidad se mantiene fiel al espíritu del original, con puzles intrincados y exploración en un mundo inquietantemente vacío.
Sin embargo, las mejoras en la interfaz y la adición de nuevas mecánicas de juego permiten una experiencia más fluida y envolvente.
Estas mejoras hacen que el remake sea accesible para una nueva generación de jugadores, mientras que los fanáticos del original encontrarán una experiencia fresca y sorprendente.
3. The Callisto Protocol
Es un videojuego que ha capturado la atención de los aficionados al horror y la ciencia ficción desde su anuncio.
Desarrollado por Striking Distance Studios y publicado por Krafton, este título se ha destacado por su atmósfera inquietante y su enfoque en el horror de supervivencia.
Lanzado en diciembre de 2022, el juego ofrece una experiencia única que combina elementos clásicos del género con innovaciones modernas.
Ubicado en el año 2320, «The Callisto Protocol» nos transporta a la prisión de máxima seguridad Black Iron, situada en Callisto, una de las lunas de Júpiter.
Los jugadores toman el control de Jacob Lee, un prisionero que se ve envuelto en una serie de eventos terroríficos tras un escape fallido.
La narrativa del juego se centra en la lucha de Jacob por sobrevivir mientras descubre oscuros secretos que amenazan no solo su vida, sino la de toda la humanidad.
La ambientación del juego es una mezcla inquietante de ciencia ficción y terror, con un diseño de niveles que recuerda a las películas de horror espacial.
Los oscuros corredores de la prisión, las criaturas grotescas y los efectos visuales realistas crean una atmósfera de tensión constante, manteniendo a los jugadores al borde de sus asientos.
«The Callisto Protocol» se distingue por su jugabilidad basada en la supervivencia. A diferencia de muchos juegos de horror que priorizan la acción, este título pone un fuerte énfasis en la gestión de recursos y la estrategia.
Los jugadores deben gestionar su inventario cuidadosamente, recolectar suministros y utilizar armas y herramientas con eficacia para enfrentar a los enemigos.
El sistema de combate combina elementos de acción y estrategia, permitiendo a los jugadores enfrentarse a los enemigos en combates cuerpo a cuerpo intensos y también desde una distancia segura.
La mecánica de esquivar y atacar se siente fluida y precisa, y las diferentes habilidades de combate de Jacob se desarrollan a lo largo del juego, lo que añade profundidad a la experiencia.
Aspectos Destacados
1. Gráficos y Diseño: «The Callisto Protocol» es visualmente impresionante, con un nivel de detalle que hace que el entorno se sienta verdaderamente inmersivo. Los modelos de los personajes y las criaturas están meticulosamente diseñados, lo que contribuye a la atmósfera de horror.
2. Narrativa y Personajes: La historia está bien elaborada, con personajes profundos y una trama que mantiene a los jugadores intrigados. La evolución del personaje principal, Jacob Lee, es central para la narrativa, y su desarrollo a lo largo del juego es convincente y emocionante.
3. Sonido y Música: El diseño de sonido en «The Callisto Protocol» es excepcional, con una banda sonora que complementa perfectamente el tono del juego. Los efectos de sonido y la música contribuyen significativamente a la inmersión y la tensión.
4. Dead Space Remake
El remake de «Dead Space», desarrollado por Motive Studio, ha logrado revivir el terror en el espacio con una maestría impresionante.
Este título no solo rinde homenaje al juego original de 2008, sino que también introduce una serie de mejoras que enriquecen la experiencia de juego y aumentan la inmersión.
Una de las características más destacadas del remake de «Dead Space» es su impresionante actualización gráfica.
Utilizando el motor Frostbite, el juego presenta un nivel de detalle visual que sumerge al jugador en un entorno espacial aún más aterrador y realista.
Los oscuros pasillos de la nave espacial USG Ishimura, junto con los monstruosos necromorfos, están renderizados con una precisión que intensifica la atmósfera de horror.
Además de las mejoras visuales, el juego ha recibido actualizaciones significativas en su jugabilidad.
La experiencia de combate ha sido refinada, con un sistema de control más fluido y nuevas mecánicas que hacen que enfrentarse a los necromorfos sea aún más desafiante y emocionante.
La sensación de claustrofobia y desesperación, que ya era una característica distintiva del juego original, se ha intensificado con la nueva tecnología y el diseño de sonido mejorado.
El remake de «Dead Space» mantiene la esencia que hizo que el original fuera tan inolvidable, pero la nueva versión lleva la atmósfera de terror a un nivel superior.
La combinación de efectos de sonido envolventes, música inquietante y gráficos detallados crea una experiencia que mantiene a los jugadores al borde de sus asientos.
Los oscuros y angostos corredores de la nave espacial, junto con la amenaza constante de los necromorfos, generan una sensación de inquietud y tensión que es palpable durante toda la partida.
Desde su lanzamiento, el remake de «Dead Space» ha recibido elogios tanto de críticos como de jugadores.
Los revisores han destacado la habilidad del equipo de Motive Studio para preservar el espíritu del juego original mientras lo modernizan con tecnología de vanguardia.
La fidelidad a la narrativa y la atmósfera del juego original ha sido apreciada, así como las mejoras en la jugabilidad que han enriquecido la experiencia general.
5. Alan Wake 2
Después de una prolongada espera, «Alan Wake 2» ha llegado finalmente al mercado y ha superado las expectativas de los fanáticos y críticos por igual.
Desarrollado por Remedy Entertainment, este título marca el regreso del icónico escritor de terror y ofrece una experiencia que profundiza en el género del horror psicológico de manera impresionante.
En «Alan Wake 2», los jugadores se sumergen en una narrativa profunda y envolvente que continúa la historia del primer juego.
La trama sigue a Alan Wake mientras enfrenta sus propias pesadillas y trata de escapar de una realidad distorsionada que parece tener vida propia.
La historia se desarrolla a través de una serie de episodios que combinan elementos de suspense, terror y misterio, manteniendo a los jugadores intrigados a lo largo de toda la experiencia.
El juego se centra en el terror psicológico, ofreciendo una narrativa que explora los miedos más profundos del protagonista y creando una atmósfera opresiva que sumerge al jugador en un estado constante de tensión.
Los giros inesperados en la trama y la evolución de la historia aportan una dimensión adicional al horror, haciendo que cada momento sea impredecible y emocionante.
Una de las mejoras más destacadas en «Alan Wake 2» es su impresionante actualización gráfica.
Los desarrolladores han utilizado tecnología avanzada para crear entornos detallados y realistas que intensifican la atmósfera del juego.
Los paisajes oscuros y desolados, junto con los efectos de luz y sombra, contribuyen a una experiencia visualmente impactante que refuerza el ambiente de horror.
La atmósfera opresiva del juego es palpable, con un diseño de sonido que complementa perfectamente los gráficos mejorados.
Los efectos de sonido, la música inquietante y los ambientes envolventes crean una experiencia inmersiva que mantiene a los jugadores en un estado constante de alerta y tensión.
«Alan Wake 2» ha recibido elogios entusiastas tanto de críticos como de jugadores. La habilidad de Remedy Entertainment para mantener la esencia del original mientras mejora significativamente la experiencia ha sido ampliamente reconocida.
Los gráficos mejorados y la narrativa profunda han sido particularmente elogiados, con muchos considerando el juego como uno de los títulos más destacados del año.
6.Scorn
«Scorn» es un innovador título de terror atmosférico desarrollado por Ebb Software que ha capturado la imaginación de los jugadores con su diseño visual único y su enfoque inusual en la narrativa y la exploración.
Desde su lanzamiento, el juego se ha destacado por su capacidad para sumergir a los jugadores en un mundo grotesco y perturbador, estableciéndose como una experiencia imperdible para los entusiastas del género de horror.
Una de las características más distintivas de «Scorn» es su estilo visual, profundamente inspirado en el trabajo del artista H.R. Giger.
El juego presenta un entorno oscuro y surrealista, con un diseño que combina elementos biomecánicos y grotescos.
Los escenarios de «Scorn» están repletos de estructuras alienígenas, maquinaria orgánica y texturas inquietantes que crean una atmósfera opresiva y visceral.
Este enfoque estético no solo contribuye al sentido de terror, sino que también establece una identidad visual única que diferencia a «Scorn» de otros juegos de horror.
En lugar de una narrativa tradicional con diálogos extensos y personajes desarrollados, «Scorn» opta por una narrativa minimalista que se revela a través del entorno y la experiencia de juego.
Los jugadores deben explorar meticulosamente cada rincón del mundo grotesco del juego para descubrir fragmentos de historia y significado. Este enfoque fomenta una inmersión profunda y permite que los jugadores interpreten el lore del juego a su propio ritmo.
Además de la exploración, «Scorn» se centra en la resolución de rompecabezas que están intrínsecamente integrados en el diseño del mundo.
Estos rompecabezas están diseñados para desafiar a los jugadores y complementar la atmósfera del juego, añadiendo una capa adicional de complejidad y reflexión a la experiencia.
La atmósfera de «Scorn» es uno de sus mayores logros. La combinación de un diseño visual perturbador, una banda sonora inquietante y efectos de sonido meticulosamente diseñados crea una experiencia inmersiva que mantiene a los jugadores en un estado constante de inquietud y tensión.
La sensación de estar atrapado en un mundo extraño y hostil se intensifica a medida que los jugadores avanzan, lo que convierte a «Scorn» en una experiencia verdaderamente absorbente y aterradora.
7.Madison
«Madison» es un inquietante juego de terror psicológico en primera persona desarrollado por Bloodious Games.
Este título ha capturado la atención de los fanáticos del género con su habilidad para sumergir a los jugadores en una experiencia de horror intenso, mientras exploran una casa plagada por una presencia demoníaca.
Desde su lanzamiento, *Madison* ha sido elogiado por su capacidad para crear una atmósfera aterradora y mantener a los jugadores en un estado constante de pavor.
La historia de «Madison» se desarrolla en una casa antigua y decadente, que se convierte en el escenario principal de un horror sobrenatural.
Los jugadores toman el control de un protagonista atrapado en esta mansión, que debe enfrentar una entidad demoníaca que atormenta el lugar.
La narrativa se desenvuelve a través de la exploración y el descubrimiento de documentos, notas y otros elementos que revelan la historia detrás de la presencia maligna y los oscuros secretos de la casa.
La ambientación es una de las fortalezas más destacadas del juego. La mansión está meticulosamente diseñada para evocar una sensación de claustrofobia y desesperación, con cada habitación y pasillo contribuyendo a una atmósfera general de inquietud.
La combinación de iluminación tenue, efectos sonoros escalofriantes y elementos visuales perturbadores crea un entorno que se siente auténticamente aterrador y realista.
«Madison» se centra en la exploración y la resolución de acertijos macabros que están intrínsecamente integrados en la trama del juego.
Los rompecabezas están diseñados para desafiar a los jugadores y exigirles una reflexión cuidadosa, al mismo tiempo que contribuyen a la atmósfera general de tensión.
La necesidad de resolver estos acertijos mientras se enfrenta a la presencia demoníaca agrega una capa adicional de desafío y profundidad al juego.
El sistema de juego en primera persona permite una inmersión completa en la experiencia, y la sensación de estar completamente atrapado en el entorno contribuye al impacto emocional del juego.
Los jugadores deben navegar por los oscuros y retorcidos pasillos de la mansión, enfrentándose a la entidad sobrenatural y superando obstáculos que ponen a prueba tanto su ingenio como su resistencia mental.
Aspectos Destacados
1.Atmósfera Tensa: La atmósfera de *Madison* es increíblemente efectiva para generar miedo, con un diseño de sonido y una iluminación que intensifican la sensación de terror constante.
2. Acertijos Macabros: Los acertijos están bien elaborados y se integran perfectamente en la narrativa, desafiando a los jugadores a pensar y resolver problemas mientras permanecen inmersos en el terror.
3. Presencia Demoníaca: La entidad demoníaca que atormenta la casa es un elemento central del juego, con su presencia y acciones contribuyendo a la experiencia escalofriante.
8. Outlast Trials
«Outlast Trials», desarrollado por Red Barrels, lleva la aclamada fórmula de terror en primera persona de la serie «Outlas» a nuevas alturas, introduciendo una dimensión cooperativa que intensifica la experiencia de horror.
Este título, ambientado en un programa de experimentación de la Guerra Fría, desafía a los jugadores a enfrentarse a sus miedos en un entorno sádico y opresivo, donde la supervivencia depende tanto de la estrategia individual como del trabajo en equipo.
La historia de «Outlast Trials» se desarrolla en un inquietante programa de experimentación clandestino durante la Guerra Fría.
Los jugadores son sometidos a una serie de pruebas brutales y experimentos siniestros en un entorno hostil que combina elementos de terror psicológico con horror físico.
La ambientación del juego refleja la paranoia y la crueldad de la época, creando un escenario donde los jugadores deben enfrentarse a sus peores temores.
El diseño del entorno es fundamental para la atmósfera opresiva del juego. Los oscuros y claustrofóbicos pasillos de los laboratorios, junto con los inquietantes experimentos y criaturas que acechan en las sombras, contribuyen a una experiencia de terror envolvente.
La sensación de estar atrapado en un entorno hostil y desconocido es palpable en cada rincón del juego.
Una de las principales innovaciones de «Outlast Trials» es su enfoque en el juego cooperativo. Los jugadores deben formar equipos para sobrevivir a los desafíos y pruebas sádicas que se presentan a lo largo del juego.
Esta dinámica de trabajo en equipo añade una capa adicional de estrategia y tensión, ya que los jugadores deben coordinarse y apoyarse mutuamente mientras enfrentan peligros mortales.
Los desafíos en el juego incluyen la resolución de rompecabezas macabros, la evasión de criaturas terroríficas y la gestión de recursos limitados.
Cada prueba está diseñada para poner a prueba la habilidad de los jugadores para colaborar bajo presión, haciendo que la experiencia sea tanto desafiante como emocionante.
Aspectos Destacados
1. Terror Psicológico y Físico: «Outlast Trials» combina elementos de terror psicológico con horror físico, creando una experiencia que es tanto mentalmente perturbadora como visiblemente impactante.
2. Cooperativo y Estratégico: La necesidad de trabajar en equipo añade una dimensión estratégica al juego, donde la comunicación y la coordinación son clave para la supervivencia.
3. Diseño Atmosférico: La ambientación y el diseño del entorno contribuyen significativamente a la atmósfera opresiva del juego, haciendo que cada momento sea inquietante y emocionante.
9.Martha is Dead
Es un impactante juego de terror psicológico desarrollado por LKA, que combina hábilmente historia, misterio y horror para crear una experiencia profundamente envolvente.
Ambientado en la Italia de la Segunda Guerra Mundial, el juego se centra en una narrativa inquietante y emocional que explora temas oscuros y perturbadores.
La historia de «Martha is Dead» sigue a una joven protagonista que enfrenta la dolorosa pérdida de su hermana gemela en circunstancias enigmáticas.
El juego se desarrolla en una Italia devastada por la guerra, lo que añade una capa adicional de tensión y desesperanza a la narrativa.
La combinación de elementos históricos con una trama personal y traumática crea un contexto rico y emocionante que captura la atención del jugador desde el principio.
La ambientación del juego es un reflejo fiel de la Italia de la Segunda Guerra Mundial, con un diseño detallado que incluye paisajes rurales, casas en ruinas y escenarios que evocan la atmósfera de la época.
La recreación gráfica de la era no solo sirve para sumergir al jugador en el contexto histórico, sino que también intensifica el sentido de realismo y desolación presente en la historia.
Aspectos del Juego
1. Gráficos Realistas: «Martha is Dead» se destaca por su impresionante realismo gráfico, que captura los detalles más sutiles del entorno y los personajes. Este nivel de detalle no solo realza la atmósfera del juego, sino que también contribuye a la inmersión del jugador en la historia.
2. Temas Oscuros: La narrativa del juego explora temas profundos y perturbadores, como el duelo, la culpa y los secretos familiares. Estos elementos se entrelazan para crear una experiencia emocionalmente intensa y psicológicamente desafiante.
3. Elementos de Horror Psicológico: El juego combina elementos de terror psicológico con misterio para crear una atmósfera de inquietud constante. La historia se desarrolla a través de una serie de eventos inquietantes y giros inesperados que mantienen al jugador en un estado de tensión.
La jugabilidad en «Martha is Dead» se centra en la exploración y la resolución de acertijos, con un enfoque en la narrativa y el desarrollo del personaje.
Los jugadores deben investigar el entorno y desentrañar los misterios detrás de la muerte de la hermana gemela, mientras enfrentan sus propios miedos y traumas.
La interacción con el mundo y los personajes está diseñada para sumergir al jugador en una experiencia emocionalmente envolvente.
10.Fatal Frame: Maiden of Black Water
«Fatal Frame: Maiden of Black Water», desarrollado por Koei Tecmo, marca el regreso de una de las series de terror más icónicas de Japón.
Este título no solo revive la esencia de su predecesor, sino que también introduce mejoras que enriquecen la experiencia de juego, ofreciendo a los fanáticos del género una inmersión profunda en el terror sobrenatural.
La trama de «Fatal Frame: Maiden of Black Water» se centra en el uso de una cámara especial para capturar y exorcizar espíritus malignos.
Ambientado en una remota montaña japonesa conocida por su historial de fenómenos paranormales, el juego sigue a tres protagonistas que investigan la desaparición de personas y los extraños eventos que ocurren en la zona.
La narrativa se desarrolla a través de una serie de eventos escalofriantes y la exploración de un entorno lleno de misterio y horror.
La ambientación del juego es fundamental para su atmósfera inquietante. Los escenarios están inspirados en el folclore japonés y están meticulosamente diseñados para evocar una sensación de desolación y terror.
La atmósfera opresiva y el diseño visual evocador hacen que el jugador sienta una inmersión total en el mundo sobrenatural del juego.
Uno de los elementos distintivos de «Fatal Frame: Maiden of Black Water» es su innovador sistema de cámara.
Los jugadores utilizan una cámara especial, conocida como la Cámara de Obscura, para capturar y exorcizar espíritus malignos.
Este mecanismo de juego único combina elementos de exploración con el terror puro, creando una experiencia de juego tensa y emocionante.
El sistema de cámara no solo permite a los jugadores enfrentarse a los espíritus que acechan en la oscuridad, sino que también juega un papel crucial en la resolución de acertijos y la progresión de la historia.
Aspectos Destacados
1. Terror Sobrenatural: «Fatal Frame: Maiden of Black Water» destaca por su enfoque en el terror sobrenatural, utilizando el folclore japonés y la mitología para crear una experiencia aterradora y única.
2. Sistema de Cámara Innovador: La Cámara de Obscura es un elemento central del juego, ofreciendo una mecánica de juego original que combina la captura de espíritus con la resolución de acertijos.
3. Remasterización y Mejoras: La versión remasterizada ha mejorado los gráficos y la jugabilidad, trayendo de vuelta el miedo a los espíritus y las maldiciones con una calidad visual actualizada.
El 2024 ha sido un año crucial para los juegos de terror, con títulos que han elevado el estándar del género y ofrecido experiencias verdaderamente aterradoras.
Estos juegos no solo han capturado la atención de los jugadores, sino que también han ampliado los límites de lo que se puede lograr en términos de narrativa y diseño de terror. Si eres un fanático de los videojuegos de terror, estos 10 títulos son imprescindibles para tu colección.